Italiensk vintage, espresso och en plats där Göteborgs kreatörer möts

I en blåmålad butik i Göteborg säljer Olof Runmarker handplockade vintageplagg från Italien, utvalda för material, kvalitet och uttryck. Här kan du som kund botanisera bland Olofs fynd, ta en espresso och hamna i ett samtal om stil, plaggens ursprung eller vad som händer på Göteborgs kreativa scen. Då och då tar också unga designers och konstnärer plats genom popups, skyltfönster eller tillfälliga samarbeten.

För Olof, grundare av butiken Schultneck, började vägen in i vintage med styling. Han behövde kläder till olika uppdrag och second hand blev ett naturligt sätt att hitta plagg med uttryck, kvalitet och historia.

När han öppnade egen butik för ett år sedan växte Schultneck fram ur samma arbete med styling, urval och second hand. Butiken blev ett sätt att samla de plagg han själv letade efter: välgjorda, uttrycksfulla och med en kvalitet som håller över tid.

Han köper allting i Italien och letandet går ibland via oväntade kontakter.

– Det har hänt att jag blivit hembjuden till damer i Rom och plockat ut grejer, berättar han.

Det finns ingen färdig inköpslista att följa. Olof går på känsla, på material, utförande och vad som passar in i Schultneck. Det handlar inte om volym eller snabba fynd. High street och massproduktion är inget för honom. Samtidigt beskriver han sortimentet som brett i uttryck. Tanken är att det ska finnas något för olika typer av kunder. Ett välgjort linneplagg från 90-talet, ett par oanvända vintageskor eller deadstock från en butik utanför Neapel kan få nytt liv i Göteborg.

En annan sorts second hand-upplevelse

I en tid där second hand blivit både trendigt och mer kommersiellt har Schultneck ett eget tydligt koncept. Det kan kännas spontant när kunden kliver in, får en espresso och börjar prova. Men känslan i butiken bygger på det grundliga arbete som redan är gjort. Plaggen är valda, omhändertagna och presenterade med omsorg.

Det arbetet sätter tonen i butiken och märks också i mötet med kunden. Olof beskriver hur många kommer in och reagerar på känslan i butiken. De pratar om New York, London, Paris eller Berlin. Att den upplevelsen finns i “lilla Göteborg” är en del av poängen.

Men det handlar inte bara om estetik. För att fler ska välja vintage och secondhand behöver kläder också kännas lockande, personliga och möjliga att bära. Ibland möter han kunder som säger att ett plagg är fantastiskt, men “för mycket” för dem.

Då försöker han sänka tröskeln och avdramatisera det lite.

– Det är bara ett tyg du ska ha på kroppen. Om du tycker om plagget kommer du hitta ett tillfälle för det.

Butiken som mötesplats

Schultneck fungerar också som lite av en hubb för Göteborgs kreativa ekosystem. Olof har låtit konstnärer ta över skyltfönstret, arrangerat popups med nya designers och öppnar gärna upp för fler samarbeten när det finns en gemensam känsla och riktning.

– Det är framför allt ett roligt sätt att lyfta lokala designtalanger och konstnärer, säger Olof.

När konstnären Dolfin Kibumbi tog över skyltfönstret blev det en liten urskog av papier-maché, mossa och trädstammar. Vid andra tillfällen har Schultneck gett unga designers yta i butiken, där deras plagg fått möta kunder utanför den egna studion eller det egna nätverket. På så sätt får kreatörerna synlighet, samtidigt som butiken fylls med nya uttryck och fler samtal.

– Många designers i början av sin bana har ingen återförsäljare. Då är det värdefullt att kunna säga att plagget finns på Schultneck, där kunder kan titta, känna och testa, säger han.

Samtidigt behöver varje samarbete hitta en form som fungerar för båda parter. Plaggen kostar ofta mer, eftersom någon har lagt många timmar på dem. Ofta finns det också bara ett fåtal exemplar. För Schultneck handlar samarbetena därför inte om att fylla butiken med fler produkter, utan om att tillföra något som passar in, väcker samtal och gör platsen mer levande.

– Vi är superöppna för collaborations. Det är bara att droppa ett mejl till oss, så kollar vi på det.

En kultur som byggs i det lilla

Göteborg är kanske inte känt som en modestad, konstaterar Olof. Men just därför spelar den här typen av platser roll. Det gör det lättare att upptäcka vad som faktiskt finns här och det skapar samtal mellan människor som annars kanske inte hade mötts. Ibland är det så en lokal scen växer, i konkreta rum där någon öppnar dörren, bjuder på espresso och säger: kom in, titta, prova.

Schultneck blir på så sätt ett exempel på hur talangutveckling och lokal samverkan kan ta form i praktiken. Ibland börjar det inte i stora strukturer, utan i en fysisk plats där unga kreatörer får möjlighet att synas, testa sina uttryck och möta en publik.

Samma tanke fanns med när This is your designer, Textile Movement Talents magasin om västsvenska designers och textilkonstnärer, lanserades på Schultneck. Under kvällen samlades designers, branschpersoner och aktörer från Göteborgs kreativa scen i butiken. Magasinet visades upp, men blev också en anledning att prata, mötas och knyta nya kontakter.

Läs mer om This is your designer här.

Läs mer om Textile Movement Talent här.